家裡蹲田野的挑戰就是,生活中隨時有把我的視線從田野移開的事情:文物整理、家事、玩事。這個月還是照樣上著我的社區才藝班,參加了幾次開會、表演活動,不過free time的田野調查卻停滯了,我才畫了幾條街道、幾間土地公廟的草圖晾在床頭很久了。
還是不知道如何想玩師說的:把研究模型、客體和項次擬出來。我知道他不講得明白,是要讓我自己想。我還是沒有開始"學習沈思",生活仍舊鬧烘烘。(我只想了個「荷包蛋」邊界模型,噗!)
小叮噹老師要看我的田野紀錄,他著重我的觀察精不精確,而我仍懶得擬一份sample給他,只想供上整本田野紀錄(又是一個懶!)。
和指導老師倒是一個鮮例,人家學生都是躲著老師,我常是催著老師要meeting,他卻是一副:「別這麼快嘛!」「嗄!時間這麼快就到了嗎?」 這位最年輕的"老先生",您倒是不改無為而治牧羊人的本性啊!XD
不過田野仍是一片燒滾滾,A社區的活動告一段落,T社區的鑼鼓愈是震天。12/14晚上成果展,我負責打鈸,嘿嘿!
田野月誌
2007/11/30快樂的心跳
2007/11/29鼓聲是最原始的聲音,它是 心跳 的聲音。
晚上學校請來御鼓坊演出。
御鼓坊巧妙地結合中國傳統鼓術、日本太鼓、非洲鼓和爵士鼓,在同一個曲目裡,就能看到這麼多文化的音樂元素結合在一起,而且,和諧、乾淨。看他們的表演,很享受,也很舒服。
我特別喜歡他們把非洲鼓樂節奏跟中國鼓放在一起,沈重中,卻錯落有致的輕盈,像悶雷中下著滴滴答答的暢快小雨。記得有一場是笛子(或短簫?)、二胡和中型鼓的搭配,我覺得二胡跟中型鼓要搭也不容易,二胡比不過短簫的音高而細尖,也比不過中型鼓的低沈宏量,卻又要搭著這兩種樂器,當配角,但是整首曲子聽起來,就是舒服~!
御鼓坊打鼓,是一起同樂的感覺。沒有很鮮明的主角、配角,這是跟優人很不一樣的地方。
所以,如果鼓是心跳的聲音,御鼓坊就是快樂的心跳:p
*御鼓坊:http://www.yugufun.com.tw/
誤會大了
註冊過幾個blog站,玩玩版面,試試功能後,雖然Y站、P站設計都不錯,但是總覺得哩哩雜雜需要、不需要的功能、選項一堆,不時還會跑出礙眼的小廣告,很累贅。最後還是決定來blogger申請。 *不太懂為什麼「後尖」翻成after the eagle's nest?
因為它清爽。介面也很好操作,簡單、人性化。
你可以選擇什麼都不要,也可以弄得五花八門,各憑喜好,自己DIY。google家族都給我這種好感覺~
只是對一個新手來說,許多小功能可能就要摸索一陣子。 剛剛發現一個教學好站--0與1的謎詭世界, 找到一個把部落格文內翻譯成各國語言的html語法。
乍看之下,對它的全文翻譯感到蠻驚艷,有些中文的專有名詞,會直接音譯,比如船山就翻成chuanshan,大部份的標題、句子,大意也都翻譯到了。
但是,"巴宰"(Pazih)一詞,它竟然翻成… "Pakistan slaughtered",被屠殺的巴基斯坦人=.=///
這下誤會大了。看來以後這類專有名詞,我還是用羅馬拼音比較保險點。
呵,不過看到自己寫的文章,常用的慣用語被翻譯成另一個語言,而且翻得還不錯,感覺還挺新鮮的:p
【小山趣】後尖山
2007/11/25今天下午,五對十人加一隻臘腸狗,又浩浩蕩蕩爬了個後尖山。
後尖山是日月潭四兄妹裡的小妹,位於魚池鄉頭社村,標高1008M,可眺望日月潭、集集大山,天氣好的時候,更可看到信義潭南、地利,連水里玉峰大橋和濁水溪都清晰可見哦。
之前跟鄭sir探過另一邊的路,從魚池、水里交界的銃櫃附近一條產業道路進去,還要再騎20來分鐘,都是石頭路,荒草蔓生。雖然十分鐘就能登頂,但是沒有什麼展望,除了看到一小角的水里市街。
今天走的是社區規劃過的步道,全程約40-60分鐘可到,一路大部份平緩好走,中途500公尺處有一處沒展望的涼亭。切上稜線後,有一段很美的竹林,黃昏時候夕陽灑落有致,很適合拍照。
最後一段就是建築在瘦稜上陡峭的「天梯」了,最陡峭處約80度,第一次爬到這裡時,腳真有軟到,再來兩次,愈來愈喜歡這段,彎曲有致的階梯,綿延到山頂。山線垂直而下,一邊就是信義鄉濁水溪河床,另一邊就是頭社村落。 喜歡在爬山途中,辨認自己所在的位置,從不同角度、展望看同一個地方,世界就像萬花筒,各種角度怎麼看都看不膩。
山頂有兩個涼亭,無水,不過倒是一夜露營的好去處,搭個外帳掛在兩個涼亭間,照樣一覺好眠到天明,早上還可以一邊吃著包子,一邊欣賞清晨的日月潭呢。
2006.02.10
【左上】於山頂眺望頭社村及日月潭/【右上】早晨的房間
【左下】我要包子,也要睡覺/【右下】信義鄉潭南、地利

*日月潭四兄妹分別是:水社大山2058M、大尖山2017M、貓蘭山1020M、後尖山1008M
燙頭髮
這星期二去燙頭滑,周遭每個人都是「嘩」。大概是太有女人味,跟我平常短褲涼鞋的邋遢造型實在搭不上。(因為髮型關係,當我想穿起涼鞋、拖鞋出門時,竟然都會猶豫了。)
每次講到為什麼想燙頭髮,我都會搬出:「這樣去社區,就不會被里長當「囝仔屁」了。」 其實自己覺得那跟造型沒太大關係,也不見得真的那麼在意被里長當「囝仔屁」,"天真"有時候像是隱形斗篷,穿梭在"大人"間,不用表態,但是能聽到很多。
或許是想,讓自己多注意一點,自己表現出來的樣子吧。[該長大了] 出社會幾年,又窩回學校,知識或許長了一點(一點點點),但許多社會行為、人際應對卻有退化的跡象。老覺得自己還是小孩子,一切都能用「靦腆」帶過,繼續安在小孩子的窩裡。
然後,也是太習慣某種生活模式,洗完澡吹完頭髮就完畢,早上刷完牙穿衣服三分鐘就能出門, 等等細微的生活細節。竟然開始好奇起,女孩子老一堆瓶瓶罐罐,出門前要蹉跎個半天,是什麼樣子?我這才回想,小時候,沒有什麼印象,會玩媽媽的口紅、粉腮---我這是太晚熟了嗎?=.=
反正就是這有關無關的理由,讓我燙了捲毛。
就像大學有一次,我有種「某些東西要改變」的衝動,然後,去買了本字典回來一樣,有關無關的事情常這樣奇特地連結在一起。
不過一切似乎就只衝動在燙的那幾天, 出門前,雖然頭髮還是得抹個護髮油、慕絲,不過仍不改我三分鐘就能出門的快手快腳, 真是牛牽到北京還是牛啊, 而且我還真不太習慣頭髮上了些有的沒有的黏稠感=.=///
受不了,我要再去洗頭了XDDD
色│戒
2007/11/23
我看色戒,覺得有色無戒。 不知道是不是我看電影太重情節,這類女間諜愛上敵人的電影,對我太"類型化",我知道李安在許多橋段處理得很細膩~絃繃欲裂的恐懼,但我卻無法共鳴XD,倒覺得王佳芝挺像是細膩東方版的007龐德女郎=.=。不過演員真的好,不只床戲美而慾,梁朝偉和湯唯很會用眼神演戲。
下面這個影評是最深得我心的(拍案吶!):p
色戒適合改編成歌劇
fuge @ 2007-10-30 23:32
湯唯和梁朝偉的三場床戲不同於一般劇情片裏的床戲。有人說李安採用了自然主義(realism?naturalism?或verismo?)的手法,這當然沒錯,為廣大觀眾津津樂道的梁朝偉的陰囊即是明證;但我要說,自然主義絕不是全部,李安不但強調了兩位主角性交"真"的一面,更強調其"假"的一面,也就是整部電影濃墨重彩反復渲染的:"表演"。
王佳芝是在演戲,投入地演著,這點觀眾都明白。而演員當然也在表演(表演著"表演"),這是又一層面的表演。李安把王佳芝和易先生的軀體長時間地擰過來扭過去弄出各種空間造型,已經超越了自然主義,進入風格化、矯飾主義(Mannerism)的領域。在我看來,李安對湯唯和梁朝偉雙人體操的處理比較接近武打片的手法,兩人在床上過招猶如《臥虎藏龍》裏章子怡和楊紫瓊的雙人體操--偏巧玉嬌龍蒙著面也像王佳芝一樣偽裝著自己的身分。武打片是一種風格化傾向極強的類型片,與普通劇情片相去甚遠,倒是比較接近另一種類型片:歌舞片。
我覺得李安是個出色的,但也複雜矛盾的導演。一方面他太倚重情節劇(melodrama)手法,這是為什麼他總顯得"主流"而無法與侯孝賢、王家衛、蔡明亮這些更有獨創性的"作者導演"(auteur)為伍的原因;另一方面,李安的衣櫃裏分明藏著一個叫做Mannerist的骷髏,待有合適機會,他會讓他走出來亮相,譬如說,拍一部武俠片以償心願。
看《色,戒》前夜,在維也納看了一出非常精彩的歌劇《奧賽羅》,儘管不是威爾第的粉絲,我差點被黛絲狄蒙娜的《楊柳歌》感動落淚。看完《色,戒》我想,李安真是勇氣可嘉,敢把改編難度這麼大的小說搬上銀幕。其實《色,戒》更適合改成歌劇,小說開頭易太太王佳芝和黑斗篷甲乙打麻將一場簡直是為歌劇作曲家天造地設的四聲部女聲重唱,塊頭大而陰險的易太太可以安排唱女中音,麥太太王佳芝是聲線較細的抒情女高音,那個多心又多嘴的馬太太可分配她唱幾句花腔,剩下一個面目模糊的黑斗篷唱次女高音,第一幕大部分內容就以這個《麻將四重唱》為框架來編織,弄得好可以和《魔笛》第一幕夜女王三個侍女的三重唱媲美。
間中插入易太太的小型詠歎調《麻婆豆腐吃的就是老豆腐》和王佳芝心不在焉的內心獨白《和老易仿佛洗了個熱水澡》,可以是單獨的number,也可以和兩位黑斗篷聲遏行雲的"碰!""胡了!"的歌聲交織在一起。
麻將打到高潮時,不妨安插一段芭蕾--從來歌舞不分家,歌劇往往需要舞蹈錦上添花。兩位黑斗篷手執麻將牌翩翩起舞,體胖的易太太和胸大的王佳芝在視覺上有一定的對稱性,應該會好看。正當載歌載舞,麻將劈啪之時,在高潮中安進一個反高潮--易先生上場。他應該是音量不大的男中音,陰沈唱一句"你們今天上場子早"。
接著可設計王佳芝與易先生二重唱《抓緊時間》,王佳芝表示應當抓緊時間為民鋤奸,漢奸則表示要抓緊時間在老婆眼皮底下偷歡。
勤勤懇懇的李安,堅持全知觀點情節劇的導演立場,因此很難表現人物的心理活動。偷懶一些的導演多半會用第一人稱旁白或打字幕的拙劣辦法。但歌劇就沒有這點顧慮,歌劇是把戲劇性過度放大的藝術形式,內心獨白放在電影中顯得尷尬,在歌劇裏倒可以放開喉嚨唱出來,不放聲唱出來就不是歌劇了。所以《色,戒》第二幕中王佳芝易先生的二重唱《啊,六克拉鑽戒》可以名正言順插入王佳芝的這句關鍵唱詞:"這個人是真愛我的"。
王佳芝唱出這句詞後,作曲者應當讓伴奏樂隊靜下來,屏聲息氣讓我們的女主角清唱:"晚了,太晚了……快走"。
李安放大了鄺裕民和一干愛國學生那條線,我覺得太濃墨重彩了,而且破壞戲劇三一律。我提議在歌劇裏完全砍掉鄺裕民等角色,王佳芝在香港的經歷全部簡化成一支聲情並茂的詠歎調《我倒是演過戲》,回憶當年她在香港的舞臺生涯,感歎她在上海的繼續演出。王佳芝為革命失去貞操的情節也在這段詠歎調中一句帶過。
如果說第一幕有較強的形式感(第三幕也是這樣,張愛玲天才的文章結構已經包含了這一完美而可怖的對稱),第二幕則有很強的行動感,action-packed。本來歌劇並不擅長表現行動,好在我們有十九世紀義大利"真實主義"(verismo)的歌劇傳統可以借鑒--想想普契尼的《托斯卡》,那可是要表現用一把餐刀殺人的場面,儘管campy,不能不說是action。歌劇《色,戒》無須在舞臺上殺人,場面調度上只要王佳芝進進出出咖啡館和珠寶店,易先生聽到"快走"的警告後匆忙下場,其後的風雲突變、封鎖等等用洶湧澎湃的音樂和後臺的哨音、槍聲之類都容易表現。
作為歌劇男主角,也是幾乎唯一的男角色(司機只是個龍套,第二幕末尾的三輪車夫則可安排與王佳芝來段二重唱《封鎖了!》,車夫訴說對封鎖的煩惱,佳芝唱出她短暫一生的尾聲),易先生在前面兩幕較為低調,唱段不多,比較重要的段子計有第一幕與王佳芝的二重唱《抓緊時間》,第二幕中調節緊張氣氛的詠歎調《這肥滿的南半球真個叫我蝕骨銷魂》,第二幕與王佳芝的二重唱《啊,六克拉鑽戒》,他最吃重的唱段是在第三幕,大段的詠歎調《無毒不丈夫》揭示他壓抑著驚惶、為自己死裏逃生還賺到一位紅顏知己而慶倖的複雜心理,包括中間一段急板"周佛海他休想找我的碴",理性分析殺人的前因後果、理由利弊。如果歌劇改編成功,《無毒不丈夫》將成為許多男中音歌唱家的保留曲目。
全劇結束在第一幕的《麻將四重唱》歡快的歌聲中。仍然是四個女人,少了一個麥太太,多了一個黑斗篷。
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珍惜
2007/11/19標籤: Field is here
巴宰過新年
2007/11/17*嘿嘿,我也有下去跳哦!紅衣長裙的第N 個~
*picasa2的「美工拼貼」創意不錯,但是似乎只有兩種套版,如果子照片也可以自己任意編排的話,就太完美了XDD
眼神
2007/11/13



